Primeros pasos para producir música en 2023

Introducción

Cuando se trata de producción musical, hay muchas de opciones para trabajar. Puedes usar tu teléfono, computadora, tableta o incluso un controlador MIDI antiguo para hacer ritmos. En este artículo te mostraré las formas más comunes de empezar a producir música y empezar por el camino correcto.

Aprende lo básico

El primer paso para producir música es aprender los conceptos básicos. Sin una comprensión básica de la teoría musical, es difícil que seas eficiente en la producción de tu propia música. Esto significa aprender sobre escalas y acordes, así como también cómo se construyen a partir de partes más pequeñas (intervalos) y cómo se tocan en instrumentos como teclados o guitarra.

Aprender a tocar un instrumento también te permitirá escuchar tus ideas en su forma original, lo que te ayudará a encontrar inspiración para nuevos sonidos más adelante. Si bien es posible crear melodías utilizando solo software como FL Studio o Ableton Live, estos programas están diseñados para presentaciones en vivo, ¡no para tocar instrumentos en ellos! Si deseas un control completo sobre cada aspecto de lo que incluye tu canción, tener acceso directo al tocar instrumentos en vivo hará que todo sea mucho más simple más adelante cuando se realice la mezcla y la masterización.

Consigue un controlador MIDI o un piano digital

Si te tomas en serio la creación de música, lo primero que debes comprar es un controlador MIDI. Los controladores MIDI te brindan la capacidad de reproducir, grabar y editar sonidos desde tu computadora o laptop. También puedes usarlos para controlar instrumentos de software, así como sintetizadores de hardware externos, cajas de ritmos y unidades de efectos, ¡e incluso equipos de DJ si lo deseas! 

Las principales diferencias entre los diferentes tipos de controladores MIDI son cuántas teclas tienen y cuáles son sus dimensiones; también puedes encontrar opciones con diferentes cantidades de perillas o botones. No existe una opción única para todos cuando se trata de elegir un controlador MIDI.

Querrás que tu controlador de teclado tenga entre 61 y 88 teclas, de preferencia. Puedes usar controladores más pequeños, aunque puedes verte algo limitado al momento de grabar, pero esto también depende de tu nivel como tecladista o pianista.

¿Vas a necesitar algo portátil? ¿O planeas mantener este instrumento en un solo lugar? Si la portabilidad no es importante, entonces el peso tampoco debería serlo; sin embargo, si la movilidad es importante, las opciones más livianas no solo cuestan menos, ¡sino que también son más fáciles de tocar!

Busca un host VST

Vas a necesitar un host VST. Este es un software que ejecutará tus VST (instrumentos y efectos virtuales). También son conocidos como DAW (Digital Audio Workstation). Los más populares son Reaper, Ableton Live, FL Studio, Bitwig Studio, GarageBand y muchos otros.

Lo que elijas depende del tipo de música que quieras hacer y cuánto dinero quieras gastar en esto. Algunos host serán más adecuados para ciertos tipos de música que otros porque se especializan en géneros o estilos específicos. ¡Se trata de encontrar el que funcione mejor para lo que quieres hacer!

Aprende a usar instrumentos VSTi

El primer paso para hacer música es aprender a usar instrumentos VSTi. VSTi es la abreviatura de Virtual Studio Technology Instrument, y es un formato común utilizado por DAWs como FL Studio y Ableton Live. Te permite crear nuevos instrumentos y efectos cargándolos en tu DAW, y se pueden reproducir con un teclado MIDI o con el cursor del mouse en la pantalla de tu computadora.

Los VSTi pueden imitar varios sonidos de una orquesta o incluso sintetizar tipos muy específicos de sonidos que no existen en la naturaleza (como una guitarra eléctrica o una batería). Por ejemplo: si deseas que tu canción suene como si se hubiera producido en la década de 1930, puedes cargar un instrumento de piano antiguo en tu DAW; esto le daría más profundidad al sonido del piano y haría que tuviera armónicos únicos en comparación con los pianos modernos.

Aprende a usar efectos VST

Los efectos VST son herramientas que te permiten alterar el sonido de tu instrumento. Se pueden usar para agregar reverberación, delay, distorsión o cualquier otra cosa que puedas imaginar.

Los efectos VST generalmente se aplican seleccionándolos de una lista y arrastrándolos a una pista de instrumento (o cualquier otro tipo de pista en tu proyecto). Algunos ejemplos comunes incluyen: Delay, Reverb, EQ, Compression y Chorus.

Compra un buen par de altavoces o auriculares

Para comenzar con la producción musical, necesitarás de un par de buenos altavoces o auriculares. Esto es importante, para que puedas escuchar lo que estás haciendo en tu música. Si no tienes un buen par de altavoces o auriculares, será difícil editar tu canción correctamente y hacer que suene bien. Los buenos sistemas de monitoreo ayudarán a mejorar la calidad de tus canciones.

Conclusión

El primer paso para producir música es aprender lo básico, y puedes hacerlo leyendo libros, viendo tutoriales o, si prefieres algo más completo y organizado, tomando un curso en línea. 

Un controlador MIDI o un piano digital son geniales para los principiantes, porque te permiten jugar con la música sin tener que preocuparte por comprar equipos costosos de inmediato. Una vez que tengas estas herramientas básicas, es hora de comenzar a sumergirte en las aplicaciones de host VST como Reaper, Logic, Pro Tools, etc. que ofrecen toneladas de opciones diferentes que pueden ayudar a que tu sonido sea lo suficientemente bueno ¡como para distribuir tu música en la red!